이런게 무조음악인가요?

감사합니다 ㅎㅎ 입시 때도 충분히 자유롭고 폭넓게 하실 수 있으니 luke 님도 화이팅 하세요!

감사합니다..ㅎㅎ 일단 전 피아노를 꾸준히 쳤던 건 맞지만 피아노를 잘 치지는 못하는 것 같아요 ㅠㅠㅋㅋ
이 곡에서 주로 쓰이는 화음은 두 가지로 크게 말씀드릴 수 있을 것 같아요
7-9화음과 5음이 반음 내려간 도미넌트 화음(전 온음계적 설명을 강제하려는 It. 6 Ger. 6 Fr. 6 등의 명칭에 부정적입니다)이에요!
처음부터 두 화음의 색깔을 염두에 두고 썼었구요
이제 그 안에서 어떤 음을 고를 지는 직관(감각)도 일정 부분 들어갔었을 겁니다 ㅎㅎ
사실 이 곡의 화성 진행은 매우 단순하다고 생각합니다(적어도 저는)
그리고 마지막 질문에 답변을 드리자면,
100퍼센트 감각, 100퍼센트 이성 <-이런 식의 작업은 존재할 수가 없다고 생각해요..
저 곡을 쓸 당시 어떤 음을 고를 지, 어떤 화성을 고를 지는 저의 감각과 이성이 동시에 작용했을 거라는 이야기지요.
2년 전이라 저도 정확히 기억은 안 나지만 ㅠㅠ 생각나는 대로 적어보자면,
i) 1주제 첫 부분 같은 경우 E 음 위에 쌓는 11(13)화음을 기반으로 나오게 된 진행이었습니다.
ii) i과 연계되어, 왼손의 경우 조성감을 모호하게 만들기 위하여 Bmaj - Emaj7의 진행(마치 D-T의 관계...) 처럼 설계를 하였습니다. 이 과정에서 6/8의 리듬감은 왼손에 부여되었고 이를 위해 두 번째 박 의 d#(1주제 조성의 Dominant음)을 1번(엄지손가락)으로 치는 것을 의도했었습니다. (리듬-주법 상호작용) 잘 되었는지는 모르겠지만..ㅎㅎ
iii) ii와 연계되어, 왼손의 리듬과 다르게 오른손에서는 3/4의 주제가 나오도록 하였습니다.
iv) 1주제 첫 두 마디에서 제시되는 리듬과 음형은, 이후 곡의 종결까지 계속 변형되며 활용하고자 하였습니다.
간략하게 적으면 이 정도인데, 정확한지는 저도 기억이 잘..ㅠㅠㅋㅋㅋㅋㅋ
아무튼, 어떤 의도를 가지고 진행할 것인지, 그리고 그 진행을 위해서 어떤 방법method을 사용할 것인지, 뭐.... 등등....이런 것들은 일정 부분은 저의 이성에서 왔고 일정 부분은 저의 감각에서 왔다고 생각해요 ㅎㅎ 순도 100% 감각은 아니라는 뜻입니다. 이성적인 판단에 의해 감각에 맡겨 컨트롤을 하지 않은 부분도 존재하구요....
이성적인 시스템에 의해 진행하다가도 가끔 그걸 (알고) 무시했을 때(깨부쉈을 때), 거기서 오는 아름다움이 예술성을 느끼게 하는 요소가 아닐까 싶습니다 ㅎㅎ
감사합니다!